ÁNIMUS es el primer disco en solitario de Sara Muñiz. Se trata de un trabajo íntimo e introspectivo que ahonda en las profundidades del
sonido de cuerda y de piano generando paisajes que dialogan entre el yo y su relación con el entorno psicogeográfico que habita. Construir una casa sonora donde cobijarse, un espacio donde se manifiesten las diferentes emociones ya resueltas, ya desanudadas.

El mar, el Norte y su humedad evocan un estado mental que penetra en estos paisajes sonoros. La hipnosis generada a través del piano y su tacto sirven de estructura para que la cuerda y su sonido se manifiesten a través de melodías auto-referenciales, recursivas. La exploración del sonido de la viola: animales que crujen y rasgan. Armonías que se desvanecen y confluyen en un ecosistema onírico: mudar la piel.


SARA MUÑIZ (Gijón, 1984) es compositora, pianista y violista afincada en el Norte de España (Asturias) y Madrid.
Su trabajo gira en torno a la exploración sonora del piano y de instrumentos de cuerda creando paisajes sonoros que oscilan entre la Neoclásica y el Ambient. Es co-fundadora del sello discográfico Framily y del grupo de electrónica CICADA junto con Jose Rilla con el que ha desarrollado un cuerpo de trabajo ligado a la experimentación sonora a través del sonido modificado de la viola mediante pedales y la utilización de Loops. Su interés por la interacción de la música con otras artes la ha llevado a realizar varias composiciones para teatro y

videoarte. Actualmente junto con el desarrollo de sus composiciones más personales trabaja en proyectos cinematográficos con las directoras Celia Viada Caso y Kela Coto.

Siempre ha tenido la necesidad de explorar la viola más allá de los límites de la formación clásica en la búsqueda de un sonido y lenguaje propio. Por ello, en paralelo a graduarse en viola e Historia y Ciencias de la Música y estudiar de manera independiente piano y composición, a lo largo de su carrera ha grabado y tocado en varias bandas de la Escena independiente española como Manta Ray, Pablo Und destruktion o Dot Tape dot dando numerosos conciertos dentro y fuera de España en festivales como el Sonar o en los conciertos de Radio 3 y llegando a grabar y componer arreglos en más de un par de decenas de discos.

Cuatro años viviendo en China en un ambiente académico y artístico han dejado cierto poso en sus composiciones, filtrándose de una manera sutil con el sonido y planteamientos de la tradición occidental. Del mismo modo, mantiene un fuerte interés por lo recursivo, la repetición y el drone en esa búsqueda por encontrar estados de consciencia introspectivos, alterados. Sus referentes en el piano pasan desde Satie hasta Kali Malone mientras que el tratamiento minimalista de la cuerda nos puede evocar a Arvo Pärt, Pauline Oliveros o compositoras contemporáneas como Ane Müller o Shida Shahabi.